{"id":521,"date":"2020-12-03T11:00:58","date_gmt":"2020-12-03T11:00:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.arpea.it\/website\/?p=521"},"modified":"2026-04-07T10:11:22","modified_gmt":"2026-04-07T10:11:22","slug":"manga-e-anime-introspezione-e-mondo-interno","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.arpea.it\/website\/manga-e-anime-introspezione-e-mondo-interno\/","title":{"rendered":"Manga e Anime: introspezione e mondo interno"},"content":{"rendered":"

Il viaggio nella cultura dei manga e anime giapponesi prosegue con l\u2019approfondimento di alcuni \u201cshonen<\/strong>\u201d, manga indirizzati al pubblico maschile.
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Tra i vari sotto-generi degli shonen, parleremo degli \u201cslice of life<\/strong>\u201d: in essi, la trama \u00e8 basata su storie di vita quotidiana dei protagonisti, con l\u2019aggiunta di elementi fantastici (ambientazioni fantascientifiche e poteri soprannaturali). Se, come abbiamo visto nei precedenti articoli, un tempo negli anime era centrale per i protagonisti raggiungere un\u2019ideale di perfezione e conferma sociale (Dragon Ball, Mim\u00ec e la pallavolo, Lady Oscar) negli ultimi anni si \u00e8 assistito ad un progressivo spostamento sulle dimensioni interiori<\/strong>, raggiungendo un grado maggiore di introspezione dei personaggi, con cui gli adolescenti sono portati ad identificarsi pi\u00f9 facilmente, in quanto alle prese con le stesse sfide e difficolt\u00e0. In questo scenario, ci\u00f2 che accomuna la moltitudine di tematiche proposte \u00e8 la proposizione di contenuti sempre pi\u00f9 espliciti e con meno filtri rispetto agli anni Ottanta e Novanta.<\/p>\n

Bugie d\u2019Aprile<\/strong><\/p>\n

Bugie d\u2019Aprile, nome originale Shigatsu wa kimi no uso (“La tua menzogna nel mese di aprile”), \u00e8 stato disegnato da Naoshi Arakawa nel 2011 e andato in onda nel 2018. Il fumetto, appartenente alla categoria shojo<\/strong>, racconta la storia di Kosei Arima, un bambino prodigio del pianoforte, che in seguito alla morte della madre, non riesce pi\u00f9 a sentire il suono del suo stesso pianoforte. Da quel giorno Kosei inizier\u00e0 a considerare il mondo monotono e senza un briciolo di colore, trascorrendo le giornate in compagnia dei suoi due migliori amici. Un giorno Kosei conosce Kaori, una bella violinista dallo spirito libero, la quale aiuter\u00e0 Kosei a superare il suo trauma e a tornare nel mondo della musica, abbandonando lo stile rigido che la madre da sempre gli aveva imposto.
\nTutti i protagonisti sono molto caratterizzati. Nella trama assume significato il gruppo di amici e rivali, grazie alla relazione tra i personaggi e alla musica che li unisce. Ognuno di loro si trova ad affrontare una sfida, di ostacolo, di paura e ognuno lo fa in modo differente: combattendo con coraggio, rinnegando il passato oppure vivendo nelle illusioni. Il principale ostacolo che tutti devono affrontare \u00e8 la perdita<\/strong>: chi ha perso la madre, chi il suo amore, chi il suo eroe, chi il proprio fratello, chi ha perso la capacit\u00e0 di sentire. Un\u2019altra caratteristica comune a tutti i personaggi \u00e8 l\u2019isolamento in cui si trovano, l\u2019autore mostra in modo crudo che ognuno \u00e8 solo nella propria vita. Ma se all\u2019inizio dell\u2019anime nessuno affronta il proprio dolore appoggiandosi all\u2019altro, nel tempo i protagonisti imparano ad ascoltare l\u2019altro e a chiedere aiuto<\/strong> per se stessi. La storia inizia con una perdita, ma per l\u2019autore \u00e8 proprio dalla perdita che si giunge alla rinascita. Nel legame di amicizia e d\u2019amore tra Kousei e Kaori \u00e8 evidente questo tema: sar\u00e0 la ragazza ad aiutare il giovane pianista a ritrovare l\u2019amore per la musica e l\u2019udito perso per il trauma della morte della madre. Bugie d\u2019aprile \u00e8 un manga che inizia seguendo la storia di un canonico \u201cslice of life\u201d scolastico, ma nel corso della trama si evolve soffermandosi sulla ricerca della propria identit\u00e0 in un periodo complicato come l\u2019adolescenza, ed \u00e8 proprio questo che consente agli adolescenti di identificarsi con i protagonisti dell\u2019anime, che sperimentano le loro stesse sfide e difficolt\u00e0.
\nCome in Bugie d\u2019Aprile, anche in Mirai Nikki viene trattato il tema dell\u2019amore e della ricerca della propria identit\u00e0, ma in questo caso i personaggi dovranno affrontare una survival game<\/p>\n

Diario del Futuro<\/strong><\/p>\n

Un altro manga shonen del genere \u201cslice of life<\/strong>\u201d, \u00e8 Diario del Futuro (nome originale Mirai Nikki). Il manga \u00e8 stato scritto e disegnato da Sakae Esuno nel 2006, ed \u00e8 stato trasmesso come anime nel 2017. Il protagonista \u00e8 Yukiteru Amano, un quattordicenne asociale, chiuso in s\u00e9 stesso e solo, che scrive un diario sul suo cellulare in cui annota tutto quello che gli accade intorno senza il minimo coinvolgimento personale, sotto forma di accadimenti fattuali. Yukiteru ha un amico immaginario, Deus Ex Machina, il Signore del Tempo.<\/p>\n

Ma \u00e8 davvero solo frutto della sua mente? Un giorno Yukiteru si ritrova convocato da Deus in un mondo onirico insieme ad altri sconosciuti, e ad ognuno di loro la divinit\u00e0 consegna un cellulare dopo avervi apportato delle modifiche. Yukiteru si accorge che il diario non contiene pi\u00f9 i fatti scritti da lui, ma gli avvenimenti futuri. I dodici convocati da Deus si ritrovano in un \u201csurvival game\u201d, in cui i partecipanti devono cercare distruggere i diari del futuro degli avversari, il che equivale a ucciderli. Yukiteru \u00e8 accompagnato in questa sfida dalla compagna di classe Yuno Gasai, una ragazza apparentemente dolce e pacata, ma spietata e crudele quando si tratta di proteggere il suo amato Yuki, per il quale ha un\u2019ossessione. Colui che sopravviver\u00e0 allo scontro, potr\u00e0 prendere il posto di Deus e diventare Dio del Tempo e dello Spazio.<\/p>\n

Vediamo pi\u00f9 nel dettaglio i personaggi di questo anime. Yuno incarna lo stereotipo delle Yandere<\/strong>. Questo termine indica una tipologia di personaggi femminili che inizialmente appaiono come dolci e premurose, ma in seguito si rivelano essere ossessionate dalla persona amata fino a commettere atti aggressivi e violenti nei confronti di chi minaccia la persona amata. Anche Yuno, una delle pi\u00f9 brave studentesse, nelle varie puntate dell\u2019anime, arriva a commettere atti aggressivi verso gli altri partecipanti del gioco per difendere Yuki, a cui rivolge attenzioni ossessive e maniacali.
\nIl protagonista maschile invece \u00e8 Yukiteru Amano. Yuki \u00e8 un ragazzo isolato, solitario, che ha deciso di rifugiarsi in un mondo immaginario con un amico immaginario Deus, sar\u00e0 proprio quest\u2019ultimo a costringere Yuki ad uscire dalla sua \u201cbolla\u201d. Colpo di scena dopo colpo di scena il personaggio di Yuki avr\u00e0 una svolta, accantonando le varie espressioni di paura, per diventare un ragazzo impavido e coraggioso. In Diario del Futuro l\u2019autore ha voluto trattare temi profondi come il dolore dei figli per il divorzio<\/strong> dei genitori e la mancanza di una famiglia unita, esperienza che affrontano in modo diverso sia Yuno che Yuki, i maltrattamenti sui minori<\/strong>, uno spunto di riflessione nella societ\u00e0 attuale, la follia, che si ritrova sia nell\u2019amore malato di Yuki per Yuno, sia in tutti i personaggi dell\u2019anime che stravolgono tutti gli stereotipi sociali, sono stati scelti da Deus perch\u00e9 ognuno aveva una qualcosa di \u201cinteressante\u201d dal suo punto di vista. Infine il grande messaggio che caratterizza il fumetto \u00e8 cambiare il proprio futuro<\/strong>, l\u2019autore vuole spronare lo spettatore a non credere che il destino \u00e8 gi\u00e0 scritto, come ad esempio quello scritto sui diari dei personaggi, ma che solo noi stessi con le nostre scelte possiamo influenzare cosa succeder\u00e0 nella nostra vita.<\/p>\n

Questi sono solo due esempi di come sono cambiati da un lato i modi di rappresentare i valori e le esperienze di vita di nel manga, dall\u2019altro, il minimo comune denominatore di queste tipologie di fumetti rimane l\u2019intento di raccontare l\u2019esperienza quotidiana dei personaggi.<\/p>\n

A cura di Samantha Staiola<\/strong> e Sara Falcone<\/strong><\/p>\n

Bibliografia<\/strong><\/p>\n